工匠，一種信仰“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”什么是工匠精神？核心是一種精神、一種信念或者說一種情懷，是把一件工作、一項事情、一門手藝當作一種信仰，一絲不茍把它做到極致，做到別人無可替代。30年間，何世良從一位初中畢業生成長為省級非遺傳承人、嶺南民間雕刻工藝大師，在繼承中創新、在創新中繼承，奉獻了不少大型作品，體現的不正是我們當下念茲在茲的工匠精神么？

　　何世良說，生于斯長于斯，自己從小就“流竄”在村中大大小小的祠堂中，放眼所見皆是在少年眼中充滿神秘感的磚雕、木雕、灰雕，長期浸淫在嶺南建筑藝術中，讓他從小涵養了一種古典情懷、雕刻情結。從16歲初中畢業到今天，從木雕到磚雕，從家具到大型磚雕作品，從個人到團隊協作，從默默無聞到行業翹楚，他一直在堅持，未離開過半步。

　　創新，一種品格“不敢越雷池一步并不是工匠精神”，何世良說，“如果師傅教會我雕荷花，我一輩子只會雕荷花，雕一朵牡丹都不行，那有什么用呢？一輩子都不能超越師傅，機械式傳承意義不大。師傅教你的是技法，你用技法去創新，這才是徒弟的使命。”

　　工匠精神不是因循守舊、因陋就簡，不是不能超越前輩，否則技藝就不會進步。當傳統工藝遇上新工藝、新技術，傳承與創新有機融合便成為一種必然，這或許可以稱為新工匠精神吧？在“中國制造2025”中，創新是勾勒藍圖的一條主線。其戰略任務和重點，第一項就要提高國家制造業創新能力。這表明，創新是提升中國制造的基礎，沒有創新帶來的活力和動力，中國制造只能原地踏步。

　　傳統工匠講究師徒之間口授心傳，隨著老一輩工匠離去，后輩一旦跟不上，這門手藝就有失傳的危險。采訪中，記者了解到，嶺南磚雕作為嶺南建筑文化的一朵奇葩，不僅面臨著制作材料的枯竭，還有人才斷層之虞，能夠掌握在磚上進行雕刻技藝的人已經很少了。如再不重視，和許多老手藝一樣，磚雕這種嶺南所獨有的民間藝術面臨著消亡的危險。為了讓傳統工藝薪火相傳，不讓磚雕后繼無人，何世良成立磚雕工作組。由于磚雕市場日益萎縮，愿意學藝傳承者并不多，很少人能堅持下去。

　　讓“工匠精神”滲透進各個行業中，培養出更多的大國工匠，不可能一蹴而就，需要一代人觀念的更新，更需要國家戰略、國家意志，如提升職業教育地位、重視技能型人才培養、提高工匠福利待遇、重點扶持某些行業，使工匠安心在自己的領域里追求極致、精益求精，并將技術與精神一代代傳承下去。

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　　走進沙灣何世良工作室，記者目光立馬被一幅磚雕作品所吸引。作品呈現了香蕉、荔枝、龍眼、洋桃等嶺南佳果，構圖疏密有致，密處葉果層疊，疏處大量留白，頗富中國畫意蘊。最誘人處當屬細節，香蕉的飽滿、荔枝的粗糙、小鳥的顧盼，甚至蕉葉上的蟲眼都栩栩如生，在青磚上表現如此精妙細節需要何等功力。感嘆之余，不禁好奇，是什么讓他對磚雕藝術如此癡迷。

　　“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”興趣是最好的老師，“好之”“樂之”，方能不改初衷，一以貫之。那些杰出工匠一輩子，甚至一個家族幾代人都做一件事——如清代負責宮殿、皇陵修繕的“樣式雷”家族，在200多年的時間里，傳承8代，為大清帝國營造了數不清的經典建筑——正是有這著這樣一種信仰，一種耕耘不輟的愚公精神。

　　何世良這種觀念深深融進他的磚雕創新實踐中，譬如磚雕工具改良創新，采用電動工具雕刻，速度提高一倍，提升了效率；譬如技法創新，在長50米、高9米的大型磚雕作品《百福暉春壁》中，因此壁雕幅面積甚大，為增強立體感和克服平板之弊，他把雕刻深度大大增加，千方百計讓雕刻物“凸”出來，成為磚雕技術上的一大突破。由于青磚質地松脆，容易崩折，故一般磚雕鏤空較淺，此壁鏤空度極大，深厚而面廣，景物內部結構通空如蟻穴，把鏤空技術提升至前所未有的高度。

　　傳承，一份責任

　　不但磚雕，包括嶺南風格特色建筑，也因受到現代建筑沖擊，人才不足而日漸式微。何世良舉了一個例子，某單位需要設計一個傳統嶺南戲臺，但許多設計院都無法勝任此項任務，這個側面足以窺見嶺南風格特色建筑的尷尬現狀。

初一:肖晴